إضاءة: رواية -شبح الأوبرا- لغاستون ليرو /إشبيليا الجبوري - ت: من الفرنسية أكد الجبوري

أكد الجبوري

الحوار المتمدن-العدد: 8197 - 2024 / 12 / 20 - 20:45
المحور: الادب والفن
    

تتجاوز رواية "شبح الأوبرا" لغاستون ليرو(1868 - 1927) نوع الرومانسية القوطية. لتصبح دراسة نفسية عميقة؛ تعكس موضوعات؛ الهوس والعزلة والجمال والديناميكيات المعقدة للقوة والحب. نُشرت الرواية عام 1909/1910، وتستخدم الأجواء المظلمة والغامضة. لمترو أنفاق الأوبرا في باريس. لاستكشاف مأساة الحالة الإنسانية من خلال شخصية إيريك الشبح. وقد تم تعزيز التأثير الدائم للعمل؛ من خلال التكييف المسرحي الذي قام به أندرو لويد ويبر (1948 -)، والذي أضاف بعدًا جديدًا من العاطفة والمسرحية إلى السرد، من خلال تحويل الرواية إلى مسرحية موسيقية ناجحة في عام 1986.

- العمل الأدبي: ليرو ومأساة الشبح؛
في شبح الأوبرا، يخلق ليرو شخصية محورية هي الشريرة والضحية في نفس الوقت. إريك الشبح هو عبقري موسيقي ومهندس مشوه، رفضه المجتمع وأجبر على العيش في ظلال الأوبرا. إن هذه العزلة الجسدية والاجتماعية تحوله إلى شخصية مأساوية، حيث يكون هوسه بكريستين داي، المغنية الشابة الجميلة، شديدًا ويائسًا في الوقت نفسه. لا يكتفي العمل بتصوير إريك كوحش بسيط؛ على العكس من ذلك، يضفي لورو طابعًا إنسانيًا على الشبح، فيظهر كيف أن المعاناة والحب غير المتبادل والإقصاء الاجتماعي يدمران ما كان من الممكن أن يكون عقلًا لامعًا وحساسًا.

يتعامل ليرو مع موضوعات فرويدية حتى قبل أن يصبح المفهوم معروفًا على نطاق واسع: فالهوية لدى إريك، برغبتها وهوسها، تجد معارضة في شخصية راؤول، رمز الحب التقليدي والمقبول اجتماعيًا. ومع ذلك، فإن إريك يمثل الحب في حالته البدائية والغريزية، في حين يجسد راؤول مثال الاستقرار والحماية. ويصبح مثلث الحب هذا، إذن، مسرحًا للصراع بين اللاوعي والوعي، والرغبة والقمع.

- التكيف مع المسرح: أندرو لويد ويبر والرواية الموسيقية؛
عندما قام الموسيقار أندرو لويد ويبر بتكييف الرواية إلى المسرح في عام 1986، لم يقم فقط بنسخ السرد؛ لقد قام بتحويله، محولاً عالم ليرو القوطي المظلم إلى مشهد موسيقي أوبرا، مشحون بالعاطفة والحدة والموسيقى. قدم ويبر الموسيقى كلغة مركزية للتعبير عن نفسية الشخصيات، وخاصة إريك، الذي يكشف من خلال الأغاني عن روحه المعذبة ورغبته التي لا يمكن تحقيقها. تعيد المسرحية الموسيقية تفسير شخصية الشبح كشخصية أكثر رومانسية ومأساوية، حيث تعمل أغانيه على تكثيف الدراما العاطفية وتوسيع عمق حبه لكريستين.

في مقتبسه، يرفع ويبر شخصية كريستين من شخصية سلبية إلى امرأة ذات قدرة أكبر على التأثير، وهو ما يعكس أيضًا التحول في القيم الثقافية بين زمن ليرو وثمانينيات القرن العشرين. تلتقط أغنية الموضوع، موسيقى الليل، جوهر شخصية إريك، يكشف عن رؤيته للحب والجمال في إغراء موسيقي يسحر الجمهور. وتكمن شعبية المسرحية الموسيقية إلى حد كبير في قدرة ويبر على استحضار مشاعر التعاطف والارتباط بشخصية يُنظر إليها في الرواية الأصلية على أنها شخصية أكثر تهديدًا وعزلة.

- مقارنة بين نهجي ليرو وويبر؛
يتجلى الاختلاف. بالفارق الأساسي بين الرواية والنسخة الموسيقية. إذ يكمن في تمثيل الشبح نفسه والنبرة العاطفية للسرد. يبني ليرو عالمًا يظهر فيه إريك كشخصية مليئة بالخوف والشفقة، في حين يحول ويبر هذا الغموض إلى رحلة موسيقية تبرز رومانسية إريك المأساوية. في الرواية، تتجذر تعقيدات شخصية إريك في عزلته العميقة، والتي تقترب من الاعتلال الاجتماعي، بينما في المسرحية الموسيقية، فهو شخصية أكثر إثارة للتعاطف، حيث يتم إضفاء طابع رومانسي على أفعاله، على الرغم من كثافتها، من خلال قوة الموسيقى.

كما يقوم ويبر بتخفيف بعض جوانب العمل الأصلي لخلق تجربة أكثر جاذبية وسهولة في الوصول العاطفي لجمهور المسرح. وتظهر مأساة إريك بشكل أكثر وضوحًا في المسرحية الموسيقية، حيث يصبح صوته بمثابة وسيلة لحبه ومعاناته، مما يجعله شخصية تتردد صداها بعمق عاطفي أكثر قبولًا لدى الجماهير الحديثة.

- الأهمية الثقافية وتأثيرها على المجتمع؛
في النهاية، إن كلا النسختين من رواية "شبح الأوبرا" يمثلان الصراع من أجل الانتماء، والبحث عن الحب، ومأساة الرغبة الإنسانية. في أكثر صورها وضوحًا. يُعد إريك، في كلا السرديتين، استعارة للتهميش والعلاقة المعقدة؛ بين الجمال والقبح والقبول. أن وجه الشبح المشوه، المخفي خلف قناعه، يمثل الجروح التي يفرضها المجتمع على أولئك الذين لا يتوافقون مع معاييره.

إن نسخة ويبر، بجاذبيتها البصرية والموسيقية، تعمل على إضفاء الطابع الديمقراطي على هذا السرد، مما يجعله في متناول الجمهور الذي ربما لم يقرأ رواية ليرو لولا ذلك. وهذا بدوره يخلق تقديرًا جديدًا لمعضلة إريك ويحول قصته إلى أيقونة ثقافية لا تستكشف القوطية فحسب، بل تلامس أيضًا أعمق الأسئلة الإنسانية حول الحب والرفض والفداء.

الخلاصة؛
لا تزال الرواية/المسرحية "شبح الأوبرا" تبهر الجماهير لأنه يستكشف الثنائية بين الجمال والرعب، والحب والتملك، والقبول والعزلة. يقدم لنا ليرو قصة مظلمة ومعقدة، وهي رواية تكشف أعماق الروح البشرية وألم الرغبة غير المتبادلة. عندما يقوم ويبر بتكييف هذا العمل للمسرح، فإنه يحول مأساة إريك إلى سيمفونية من المشاعر التي تعمل على تضخيم تعاطف الجمهور مع "وحش" هو في أعماقه إنسان مثل أي منا. لا يزال هذا المزيج من الأدب والموسيقى يتردد صداه، لأنه يلامس جوهر ما يعنيه أن تكون إنسانًا: البحث عن الحب، والخوف من الرفض، والأمل في العثور على مكان يمكننا أن نُرى فيه حقًا.
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
Copyright © akka2024
المكان والتاريخ: أوكسفورد . المملكة المتحدة ـ 12/20/24
ـ الغرض: التواصل والتنمية الثقافية
ـ العينة المستهدفة: القارئ بالعربية (المترجمة).

#أكد_الجبوري (هاشتاغ)      

---

اشترك في قناة ‫«الحوار المتمدن» على اليوتيوب
حوار مع الكاتبة انتصار الميالي حول تعديل قانون الاحوال الشخصية العراقي والضرر على حياة المراة والطفل، اجرت الحوار: بيان بدل	حوار مع الكاتب البحريني هشام عقيل حول الفكر الماركسي والتحديات التي يواجهها اليوم، اجرت الحوار: سوزان امين

كيف تدعم-ين الحوار المتمدن واليسار والعلمانية على الانترنت؟

تابعونا على:

الفيسبوك

التويتر

اليوتيوب

RSS

الانستغرام

لينكدإن

تيلكرام

بنترست

تمبلر

بلوكر

فليبورد

الموبايل

كيفية إشراك-إيصال مواضيعكم أو مواضيع تهمكم  إلى اكبر عدد ممكن من القراء والقارئات